潮玩店投资大概多少钱-泡泡玛特股价减半，潮流经济之战才刚刚开始

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文丨罐客财经

“盲盒卖的东西肯定是没用的，因为真正的生活必需品并不是以盲盒的形式卖的。菜市场绝对不能卖盲盒，否则每天都会有人站在菜摊前，虔诚地祈祷。“今天让我抽点大蒜吧！我已经三周没吃大蒜了！”

在一次脱口秀发布会上，演员庞博吐槽盲盒，引来全场哄堂大笑。 有趣的是，不卖“有用”东西的盲盒却创造了价值数千亿的大市场。 很多盲盒爱好者都在用大量的资金来推动这个“不确定”经济的发展。

盲盒的幕后到底发生着怎样的生意？

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2020年12月11日，香港股市迎来了一家年轻而有趣的上市公司——泡泡玛特。 上市首日，泡泡玛特股价上涨100%。 上市不到2年，泡泡玛特股价就达到历史最高水平。 一度飙升至每股107.6港元，市值达1500亿港元。 泡泡玛特从发行价38港元到最高点107.6港元，只用了2个多月的时间。 此后，泡泡玛特股价开始下跌。 。

截至8月24日收盘，泡泡玛特股价报53.7港元，总市值752.84亿。 与巅峰时期逾1500亿相比，泡泡玛特市值已腰斩一半。

泡泡玛特成立于2010年，是中国潮流玩具的代表企业。 泡泡玛特上市后，争议不断。 经历了暴涨之后，泡泡玛特的股价一路上上下下，似乎进一步验证了人们对盲盒经济的认识。 ，甚至还有新潮经济的不确定性。

泡泡玛特站在聚光灯下，吸引更多人关注潮玩这样的小众市场。 很难想象，小小的盲盒里隐藏着的其实是一个价值千亿的市场。

与此同时，盲盒企业和潮流产品竞争对手也如雨后春笋般涌现。 资本泡沫破灭后，盲盒经济参与者野蛮地互相挥刀。

对于盲盒企业来说，成功很大程度上取决于是否有成功出圈的IP。

在这方面，泡泡玛特的Molly系列是最成功的案例。

在与泡泡玛特合作之前潮玩店投资大概多少钱，Molly已经存在近10年，积累了一批忠实粉丝。 然而，作为Molly的设计师，Kenny每年只能生产1到2个系列，而且生产数量有限。

泡泡玛特与肯尼签约后，对莫莉的加持效应开始显现。 产品的设计和生产速度显着加快。 再加上营销效果的提升，这个“嘟嘴小女孩”很快就走红了。

数据显示，2016年8月，首个“莫莉生肖”盲盒系列在天猫旗舰店上线，4秒售空。

莫莉就像幸运女神一样，掌控了泡泡玛特，在接下来的日子里，她不断地对泡泡玛特发挥着吸金效应。

数据显示，2017年至2020年四年间，Molly分别占泡泡玛特营收的89.4%、62.9%、32.9%、14.2%。 虽然占比大幅下降，但一直是泡泡玛特崛起中最受欢迎的。 在重要的岁月里，是莫莉支持其渡过难关，成功打开了港交所的大门。

尝到了IP带来的好处的泡泡玛特甚至被业内称为“IP狂人”。 泡泡玛特招股书显示，其运营85个IP。

对于盲盒企业来说，抢IP就意味着抢粉丝、抢市场。 除了自有IP外，大部分盲盒企业都渴望获得授权IP。 虽然这些成熟的IP都有自己的粉丝和流量。

但对于消费者来说，如果一个IP授权给多家公司，消费者购买的渠道也会相应增加。 随着选择性的增加，吸引粉丝的压力也会给竞争企业带来压力，迫使它们创新。

背着莫莉，泡泡玛特向前迈出了一大步，其他盲盒玩家也没有示弱。 知识产权竞争带来的不仅是创造力，还有来自抄袭的压力。

2020年2月，泡泡玛特盲盒产品AYLA动物时装系列被网友发现与知名BJD（球关节娃娃）婴童公司Dollchateau的多款产品高度重合。 最终，泡泡玛特将该系列下架。 产品。

抄袭危机的背后是创新的压力。 正如Molly的成功所表明的那样，设计师的创新能力与商业市场竞争之间存在着差距。 “快速+优质”的IP对于盲盒企业来说简直就是输家。 熊爪。

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创新的脚步无法停止，后续的竞争对手已经跃跃欲试。

公开数据显示潮玩店投资大概多少钱，目前我国名称或经营范围涉及“潮流玩具、盲盒”等的企业超过1200家，其中，仅2020年，新增相关企业数量就高达400家。随着泡泡玛特的推出，数千家企业拥有了数十亿的神话，进入者带来的竞争压力明显加大。

然而，像莫莉这样的现象级热门人物却很难找到。 除了IP的成功，盲盒企业也在多元化发展。

线下门店带来的竞争是最直接的。 对于盲盒消费者来说，他们追求的不仅仅是获得IP的即时惊喜或失望，而是最真实的产品体验。

因此，疯狂开店成为各盲盒企业的必要布局。 截至今年3月底，泡泡玛特在中国大陆已开设门店187家，机器人门店1351家。

TOP TOY是在名创优品的背后创立的。 自成立以来，在线下布局方面发展迅速。 名创优品2021财年第四季度财报数据显示，TOP TOY门店数量增加24家。

52toys 宣布开设 100 家门店的目标。 其创始人陈伟计划将20%作为品牌形象店，其余作为标准店，以满足不同消费者的需求。

事实上，盲盒的成功在于带动消费者关注潮流文化。

盲盒是潮流玩具的一种，但除了盲盒之外，还有更广阔的潮流玩具世界。 TOP TOY定位为潮流玩具收藏店，而52toys则提倡收藏玩具的概念。

52toys创始人陈巍在接受采访时公开表示，公司每周都会有新产品。 为了保证设计的效率，会明确设计分工，遇到好的外部团队就会投入。 公司拥有7个产品部门和80人的设计团队。

由此可见，每周发布新品对于设计师团队来说有多大的设计压力。

消费者不会想那么多。 随着更多盲盒企业的入局以及更多IP的诞生，粉丝们对于IP标准的追求也与日俱增。

不仅要“外表美丽”，更要“内在美丽”。 希望盲盒娃娃有故事，而不仅仅是一个冰冷的娃娃。

一位消费者在接受华商报采访时表示：盲盒正在成为粗心产品的快速迭代。 有些玩具厂商在推出同一IP的不同系列时，只是改变颜色或配件吉祥物设计，非常敷衍。 。

企业深知这个道理，也明白“快IP”没有营养，未来走不远。 潮玩文化离不开IP，盲盒并不是潮玩崛起的唯一路径。 既然是吃IP红利，横向IP的数量扩张路上就存在创新压力。 换个角度，纵向深挖，不失为一种新的渠道。

最近，泡泡玛特出现了新动向。 北京泡泡玛特乐园管理有限公司成立，注册资本1000万元。 经营范围包括城市公园管理； 游乐园; 股东信息显示，该公司为北京泡泡玛特文化创意有限公司全资控股。

突然，“泡泡玛特要开游乐园”的消息不胫而走。 手中拥有多个IP的泡芙玛特是否会通过开设游乐园来寻找潮流娱乐的新增长点？

这可以从泡泡玛特的IPO招股说明书中看出。

泡泡玛特的盈利能力得益于IP开发运营、艺人挖掘、线上线下全渠道营销、潮流文化推广等全产业链平台的建立。

从开设体验店到游乐园，如果泡泡玛特的布局得以实现，那么这将是泡泡玛特IP线下渠道营销的一大步。 如果游乐园成功上线，对于泡泡玛特来说，那么它不仅仅是一项业务，更是它领先于其他潮流娱乐公司的最有价值的资产。

上市前夕，泡泡玛特创始人王宁在接受采访时表示：再过五年，泡泡玛特将成为中国最像迪士尼的公司。

从泡泡玛特的发展轨迹来看，它确实有一种向迪士尼学习的态度。 迪士尼收购漫威后，获得了7000多个角色的角色IP。 除了米老鼠、唐老鸭等自有顶级IP之外，迪士尼的IP王国在全球也是独一无二的。 随后，迪士尼的海外战略非常成功，现已成为一家公司。 高品质的国际化企业。

泡泡玛特的海外战略也是如此。 仅在韩国，泡泡玛特就计划开设100家门店。 其海外势头是其他潮流玩具企业无法比拟的。

当然，相比迪士尼上千个IP的庞大体量，泡泡玛特的实力还是太小，但从发展战略来看，泡泡玛特针对迪士尼的定位是非常明显的。 这条路能否成功，更取决于IP的不断积累、吸金能力的保障、优质的IP运营。

虽然在盲盒品类中，泡泡玛特靠IP来迎合粉丝，但游乐园业务背后，仅靠IP支撑肯定是不够的。 五年后，泡泡玛特可能看起来很像迪士尼，但我认为在成为真正的“中国迪士尼”的道路上还有很多障碍。

泡泡玛特创始人王宁

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可见卡通形象，国内时尚文化的发展正处于疯狂增长期。

艾媒咨询发布的《2021年一季度中国时尚玩具行业发展现状及市场调研分析报告》显示，2020年中国时尚玩具市场规模接近300亿元，预计2021年中国时尚玩具市场规模将增至3843亿元。

潮玩集团创始人沈振宇表示，我国潮玩产业还处于发展初期，潮玩企业最重要的是供应链和设计。

业内人士对未来市场非常乐观。 曾经从盲盒产品发展而来的潮流玩具企业如今也在寻找新的发展路径。

泡泡玛特创始人王宁反对将盲盒与潮流玩具混为一谈。 虽然盲盒是泡泡玛特最赚钱的品类，但泡泡玛特并不是一家纯粹的盲盒公司。

几乎所有的盲盒公司都有一个相同的立场，那就是希望外界不要将他们定义为单一的盲盒公司，将盲盒与潮流游戏区分开来。 未来，他们将涉足潮流游戏行业。

泡泡玛特的“迪士尼梦”宏大而强大。 那么，未来潮流玩具企业的“迪士尼之路”只有一条选择吗？

潮流文化的发展在日本、美国等地相对成熟，尤其是日本动漫IP。 拥有完整故事背景的动漫IP衍生品已成为潮流文化的重要组成部分。 相比之下，国内潮流IP缺乏故事。 情怀和空虚极大地影响了IP粉丝的粘性，而且IP的存在周期也比较短。

《樱桃小丸子》1986年首播，《蜡笔小新》1992年首次上电视，迪士尼经典IP米老鼠已经93岁了，而他的朋友唐老鸭比他小6岁，已经“八十多岁”。 这些家喻户晓的“外国友人”，陪伴了几代人的成长，经久不衰。

对于我国的潮流玩具企业来说，从小到大的盲盒到大文化，优质的IP都应该是有生命力的。 美丽可爱的身材可以吸引消费者一时的心，但想要长久的“爱”，就必须让IP去“活”，优质IP的红利才能持续更长久，前提是能够继续活在粉丝心中。

从受众群体来看，随着90后、00后开始成为社会消费的主力群体，他们对潮流游玩文化不断扩大的需求是产业发展的根本动力。

事实上，大多数时尚娱乐公司对受众的定位都相对狭窄。 时尚玩法是“小众文化”吗？ 这是一个相对的概念。

对于90后、00后来说，他们对潮流玩具的接受度远高于80后、70后。 当90后、00后主导消费市场时，潮流玩具正在从小众文化概念中“冲破”。 。

目前，时尚玩具企业大多将产品和门店消费集中在一线城市，二三四线城市的布局相对较少。 这使得相当一部分低线城市的消费群体很难真正接触到时尚的玩乐文化。 因此，他们的产品需求只能通过线上渠道来满足。

时尚娱乐企业线上线下联动布局的竞争策略要更加注重下沉市场，开拓更广阔的市场，挖掘更有潜力的消费者。

盲盒“装不下”整个潮流游戏。 只有积极下沉潮流游戏，才能打开更广阔的天地。 已有数千名玩家进入游戏。 很难说谁会成为下一个迪士尼。 然而，中国潮流游戏文化的市场大门才刚刚打开。 ，掘金之战已经打响。

毕竟在潮玩这个行业，企业和IP必须共同讲好故事，才能生存得更久、更精彩。